Program Noc Kin 2026

16.00 SERCE DĘBU | LE CHÊNE
reż. Laurent Charbonnier, Michel Seydoux | FR 2022, 80’

Serce dębu to spektakularny i wciągający film, który prezentując kolejne cztery pory roku, stanowi liryczną odę do życia, w którym głos zabiera wyłącznie natura. Od ponad dwustu dziesięciu lat w środku lasu rośnie majestatyczny dąb, który daje schronienie jego licznym mieszkańcom: wiewiórkom, ryjkowcom, sójkom, mrówkom, polnym myszom… Cały ten mały, tętniący życiem, brzęczący i cudowny wszechświat zależy od dostojnego drzewa, czerpiąc od niego pożywienie i schronienie, od korzeni aż̇ po gałęzie.

18.00 TRUFLARZE | THE TRUFFLE HUNTERS
reż. Michael Dweck, Gregory Kershaw | IT/DE/US 2020, 84'

Carlo, Enrico, Piero i Sergio mieszkają nieopodal Mediolanu, gdzie od lat razem ze swoimi ukochanymi psami szukają rzadkich i drogich trufli Alba. Ten niezwykły rarytas jest przedmiotem pożądania ludzi na całym świecie, którzy gotowi są zapłacić za niego niemal każdą cenę. Okazuje się jednak, że w niektórych miejscach nie wszystko jest na sprzedaż. Dla grupy uroczych włoskich staruszków trufle to nie żyła złota, a przepis na szczęście, które każdego dnia odnajdują na nowo na szlakach piemonckich lasów.

20.00 KRAINA MIODU | HONEYLAND
reż. Tamara Kotevska, Ljubomir Stefanov | MK 2019, 87’

50-letnia Hatidze mieszka ze schorowaną matką w górskiej wiosce gdzieś w Bałkanach. Nie mają dostępu do prądu ani bieżącej wody. Kobieta utrzymuje się z produkcji miodu. Nie wykorzystuje jednak pszczół, respektując przyrodę i zasadę „połowa dla mnie, połowa dla was”. Pewnego dnia do jej okolicy wprowadza się wielodzietna rodzina. Nowi sąsiedzi również zaczynają hodować pszczoły, ale szacunek zastępuje twardy biznes i maksymalna eksploatacja. Czy Hatidze uda się zmienić ich podejście? Tym bardziej, że jeden z chłopców jest wyraźnie pod jej wrażeniem.

12.30 PAN TADEUSZ | Pan Tadeusz
reż. Andrzej Wajda, Polska 2000, 147’

Wprowadzenie: Anna Równy - edukatorka filmowa, trenerka edukacji filmowej, koordynatorka merytoryczna Edukacji Młode Horyzonty, pracowniczka Centrum Kultury Filmowej im. Andrzeja Wajdy.

Pełen swady portret szlachty i wystawna adaptacja narodowego poematu. Opowieść o konflikcie pomiędzy rodami Sopliców i Horeszków, w centrum którego znajdują się Tadeusz (Michał Żebrowski) oraz Zosia (Alicja Bachleda-Curuś) była wielkim wydarzeniem końca lat 90.: na planie zebrała się aktorska śmietanka, między innymi Bogusław Linda, Daniel Olbrychski, Grażyna Szapołowska, Andrzej Seweryn, Marek Kondrat, Jerzy Bińczycki i Marek Perepeczko. Kostiumy, scenografia oraz muzyka Wojciecha Kilara pozostają olśniewające także po latach. Jednocześnie zabawny, spektakularny i niesłychanie liryczny, film Wajdy pozostaje jednym z najcenniejszych klejnotów w jego bogatej filmografii.

Wracamy do Soplicowa, by przypomnieć jedną z najlepszych adaptacji polskiej literatury i zastanowić się jak, blisko trzy dekady później, smakuje ta patriotyczna wizja raju utraconego. W jakim momencie jesteśmy dzisiaj i jakie jest miejsce romantyzmu w Polsce XXI wieku?

16.00  WESELE | Wesele/The Wedding
reż. Andrzej Wajda, Polska 1972, 102’
pokaz z angielskimi napisami / with English subtitles

Wprowadzenie: Wojciech Tutaj - absolwent filmoznawstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie. Krytyk i dziennikarz filmowy związany m.in. z portalem Filmweb, Miesięcznikiem Kino, Magazynem Filmowym SFP, Więzią czy Tygodnikiem Przegląd.

Portret polskiej inteligencji i chłopstwa końca XIX wieku, których przedstawiciele spotykają się na weselu w bronowickiej chacie. Na ślub literata i mieszczucha (Pana Młodego) z chłopką z Bronowic (Panną Młodą) przybywają goście z dwóch środowisk: inteligencji krakowskiej i lokalnego chłopstwa. W trakcie suto zakrapianej nocy poszczególne postaci – m.in. Dziennikarz, Poeta, Gospodarz i Czepiec – spotykają symboliczne zjawy, które konfrontują ich z konkretnymi postawami, lękami i niespełnionymi aspiracjami narodowymi. Brak porozumienia między klasami, nieprzepracowane traumy historyczne uniemożliwiają jednak jakiekolwiek porozumienie – nawet jeśli tajemniczy Wernyhora, wręczając Złoty Róg, daje uczestnikom wesela szansę na zainicjowanie narodowowyzwoleńczego buntu.

Legendarny dramat Stanisława Wyspiańskiego wydawał się niemożliwy do przeniesienia na ekran. Wajda był jednak u szczytu mocy twórczych, do realizacji filmu zaprosił najwybitniejszych artystów z różnych dziedzin (za akustykę odpowiadali: Czesław Niemen, Eugeniusz Rudnik i Stanisław Radwan), zaangażował najlepszych aktorów polskich teatrów, wnętrze chaty zbudował w studio w Warszawie, a plenery nagrał w Krakowie i Bronowicach. Filmowi nadał niezwykłą energię obrazu, każąc Witoldowi Sobocińskiemu prowadzić kamerę w rytm muzyki granej na planie zdjęciowym. Stworzył imponującą feerię barw i dźwięków, genialnego rytmu, choreografii i dynamiki. Mało który film zasłużył na Oscara za montaż jak Wesele właśnie.

Ten pierwszy z filmów zrealizowanych w Zespole Filmowym „X” nasycony jest malarskimi cytatami i onirycznymi alegoriami, aktualizowanymi o symbole wciąż żywe dla polskiej świadomości lat 70. XX wieku. Nikt nie wierzył, że możliwa jest adaptacja Wesela Wyspiańskiego, a tymczasem to właśnie ten film, arcydzieło modernizmu, mimo tak gęstej narracji i arcypolskich odwołań, stało się dowodem uniwersalności języka Wajdy i żywotności polskiej kultury doby kontestacji.

Nagrody: Srebrna Muszla na MFF w San Sebastián.

• BACZNE OCZKA: BRODACI PIRACI (Polska 2025, 07:15), Katarzyna Agopsowicz, Studio Filmów Rysunkowych w Bielsku-Białej
• BOBASKI I MIŚ: HUMOREK (Polska 2025, 03:30), Maja Danowska, KazStudio S.A.
• EMPI-PEMPI: STRZELBA-BELBA (Polska 2025, 03:36), Sebastian Buśk, NIEZALEŻNIE
• FRYCEK MAŁY CHOPIN: ODKURZACZ (Polska 2025, 07:00), Mikołaj Pilchowski, Letko Sp. z o. o. , Telewizja Polska S.A, Narodowy Instytut Fryderyka Chopina
• I LOVE THIS JOB: MIEJSKI WYŚCIG (Polska 2024, 07:00), Arina Sizova, ANIMOON Sp. z o. o.
• MILO MECHANIK: WÓZ STRAŻACKI W TARAPATACH (Polska 2025, 17:23), Marcin Małek, Rodzinny kolektyw – Malek Animation Studio
• ODO: IDEALNY PREZENT (Polska, Irlandia Północna, 2024/2025, 07:00), Mikołaj Pilchowski, Piotr Szczepanowicz, Sixteen South Studios Limited, Letko Sp. z o. o. & Telewizja Polska S.A.
• PRZYGODA SZWĘDACZA (Polska 2025, 04:07), Elwira Małyszko, NIEZALEŻNIE
• PUCIO I KROKODYL (Polska 2024, 07:12), Marta Stróżycka, EGoFILM, Paris + Hendzel Co
• STAŚ I ZOSIA (Polska 2025, 02:10), Zofia Snarska-Słobodzian, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
• STRAŻNIK SALONU (Polska 2025, 03:13), Oliwia Czerwińska, Polsko-Japońska Akademia Technik Komputerowych w Warszawie

Po projekcji warsztaty plastyczne poprowadzi Urszula Szkwarek - absolwentka kulturoznawstwa na Uniwersytecie Wrocławskim oraz animacji społeczno-kulturowej na Uniwersytecie Jagiellońskim, związana na co dzień z Uniwersytetem Dzieci.

17.00  NOWA FALA | Nouvelle vague,
reż. Richard Linklater, Francja, USA 2025 / 105’

Wprowadzenie: Jarosław Skulski - absolwent filmoznawstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz dziennikarstwa na Uniwersytecie Pedagogicznym w Krakowie. Od grudnia 2008 roku kierownik Działu Edukacji Filmowej w Wojewódzkim Domu Kultury im. Józefa Piłsudskiego w Kielcach, gdzie programuje kino studyjne Fenomen. Przewodniczący Rady Polskiej Federacji Dyskusyjnych Klubów Filmowych w kadencji 2024 - 2027r.

Pokazywane w konkursie festiwalu w Cannes najnowsze dzieło Richarda Linklatera to energetyczna i błyskotliwa podróż do czasów narodzin francuskiej Nowej Fali. Reżyser, jeden z najważniejszych twórców amerykańskiego kina niezależnego, składa hołd Godardowi i całemu pokoleniu artystów, którzy odmienili oblicze światowego kina. „Nowa fala” to film o pasji, wolności twórczej i odwadze marzenia inaczej. Z niezwykłą lekkością i humorem pokazuje artystę w momencie, gdy rodzi się dzieło, a kino staje się przestrzenią buntu i młodzieńczej energii.

19.30  DO UTRATY TCHU | À bout de souffle,
reż. Jean-Luc Godard, Francja 1960, 90’

Elektryzujący, nonszalancki i pełen nieposkromionej energii legendarny debiut Jean-Luca Godarda. Film, od którego na dobre zaczęło się współczesne kino. Zrywając z konwencjami i proponując własną, dynamiczną estetykę. „Do utraty tchu” utorowało drogę wszystkim późniejszym „nowym falom” oraz w podniecający sposób połączyło miłość do amerykańskiej kultury z paryską kinofilią i duchem młodości. Historia gangstera (Jean-Paul Belmondo) i jego amerykańskiej dziewczyny (Jean Seberg) to ekscytująca zabawa gatunkami oraz buńczuczna deklaracja twórcy, który zdaje się mówić: „Nazywam się Godard i na waszych oczach zmieniam to, co wszyscy kochamy najbardziej: KINO”.

Program
11.00 Historia żółtej ciżemki,
reż. Sylwester Chęciński, Polska, 1961, 83’ – prelekcja

Polski film kostiumowy z 1961 roku, będący ekranizacją powieści dla młodzieży autorstwa Antoniny Domańskiej z 1913 roku. Akcja filmu rozgrywa się w Krakowie i opowiada historię chłopca, który trafia do pracowni mistrza Wita Stwosza podczas tworzenia ołtarza mariackiego. Projekcję poprzedzi wprowadzenie pedagoga Pawła Budzińskiego, które w przystępny sposób przybliży młodszym widzom kontekst literacki oraz zwróci uwagę na wątki krakowskie w filmie.

22.30 Lokis. Rękopis profesora Wittembacha
reż. Janusz Majewski, Polska 1970, 94’ – prelekcja

Polski film kostiumowy z elementami horroru z 1970 roku, oparty na noweli Prospera Mériméego pod tym samym tytułem. Seans poprzedzi wprowadzenie prof. Bogusława Skowronka, filmoznawcy, który omówi zarówno literacki pierwowzór, jak i specyfikę filmowej adaptacji.

#OSCAROWOwkinieKijów

15.30 Sny o pociągach
reż: Clint Bentley, USA, 2025, 102’

Film „Train Dreams” oparty na uwielbianej noweli Denisa Johnsona to poruszający portret Roberta Grainiera, drwala i pracownika kolei, który prowadzi życie pełne nieoczekiwanej głębi i piękna w szybko zmieniającej się Ameryce początku XX wieku.

Nominacje do Oscara 2026
Oscar - Najlepszy film Ashley Schlaifer, Marissa McMahon, Michael Heimler, Teddy Schwarzman, Will Janowitz
Oscar - Najlepszy scenariusz adaptowany Clint Bentley, Greg Kwedar
Oscar - Najlepsza piosenka - "Train Dreams", wyk. Nick Cave (I)
Oscar - Najlepsze zdjęcia Adolpho Veloso

Oscarowa Dobranocka

16.30 Mała Amelia
reż: Maïlys Vallade, Liane-Cho Han Jin Kuang, Francja, 2025, 75’

Amélie, mała Belgijka, mieszka z rodzicami w Japonii, odkrywając świat.

Nominacje do Oscara 2026
Oscar - Najlepszy długometrażowy film animowany - Henri Magalon, Liane-Cho Han Jin Kuang, Maïlys
Vallade, Nidia Santiago

17.30 Wartość sentymentalna
reż: Joachim Trier, Dania, Francja, Niemcy, Norwegia, Szwecja, 2025, 135’

W życiu dwóch sióstr pojawia się ich dawno niewidziany ojciec, który ma dla nich pewną propozycję.

Zdobyty Oscar 2026
Oscar - Najlepszy film międzynarodowy Joachim Trier

Nominacje do Oscara 2026
Oscar - Najlepszy film Andrea Berentsen Ottmar, Maria Ekerhovd
Oscar - Najlepsza aktorka pierwszoplanowa Renate Reinsve
Oscar - Najlepszy aktor drugoplanowy Stellan Skarsgård
Oscar - Najlepsza aktorka drugoplanowa Elle Fanning
Oscar - Najlepsza aktorka drugoplanowa Inga Ibsdotter Lilleaas
Oscar - Najlepszy reżyser Joachim Trier
Oscar - Najlepszy scenariusz oryginalny Eskil Vogt, Joachim Trier
Oscar - Najlepszy montaż Olivier Bugge Coutté

20.00 Tajny agent
reż: Kleber Mendonça Filho, Brazylia, Francja, Niemcy, Holandia, 2025, 158’

W 1977 roku ekspert technologiczny ucieka przed swoją przeszłością i wraca do rodzinnego Recife w poszukiwaniu spokoju. Szybko jednak odkrywa, że nie będzie to łatwe.

Nominacje do Oscara 2026
Oscar - Najlepszy film Emilie Lesclaux
Oscar - Najlepszy aktor pierwszoplanowy Wagner Moura
Oscar - Najlepszy casting
Oscar - Najlepszy film międzynarodowy Kleber Mendonça Filho

17.00 (sala Sfinksa)
Powodzenia, Leo Grande (1 godz. 37 min.)
komediodramat obyczajowy, reż. Sophie Hyde, W. Brytania/USA 2022
obsada: Emma Thompson, Daryl McCormack,  Isabella Laughland

Nominowany do Złotego Globu i nagród BAFTA film ze znakomitą rolą Emmy Thompson.

Nancy Stokes, emerytowana nauczycielka i wdowa, przez całe życie miała tylko jednego partnera seksualnego – swojego męża. Zamknięta w świecie kompleksów i ukrywanych pragnień, postanawia przeżyć przygodę z młodym, przystojnym sex workerem Leo Grande. W pokoju hotelowym poza miastem Nancy spotyka się z Leo, który okazuje się doskonałym uwodzicielem, o czarującym wyglądzie i niecodziennej erudycji. W tych nietypowych okolicznościach Nancy nieoczekiwanie pobiera lekcję akceptacji własnego ciała.

18.00 (sala Mały Metraż)
Wspomnienia płonącego ciała (1 godz. 30 min.)
dramat, reż. Antonella Sudasassi, Kostaryka/Hiszpania 2024
obsada: Sol Carballo, Paulina Bernini Viquez, Juliana Filloy Bogantes

“Ten film jest intymną rozmową, której nigdy nie odbyłam ze swoją babcią” mówi kostarykańska reżyserka Antonella Sudasassi Furniss, która została za niego uhonorowana Nagrodą Publiczności na festiwalu w Berlinie. Dorastając w czasach, gdy seksualność była tematem tabu, 68-letnia Ana, 69-letnia Patricia i 71-letnia Mayela rozwinęły swoje postrzeganie tego, co oznacza bycie kobietą, wyłącznie w oparciu o niewypowiedziane zasady i ukryte oczekiwania. Wreszcie, po latach milczenia, zdobyły się na odwagę i postanowiły otwarcie o tym opowiedzieć. Wspomnienia, sekrety oraz tęsknoty trójki bohaterek korespondują ze sobą i przeplatają się tu w poetycki, poruszający sposób. Niełatwe, pełne wewnętrznego gniewu oraz długo tłumionej frustracji historie wypełniają ciało innej kobiety z tego pokolenia, która odgrywa rolę z życia każdej z nich i w ten sposób łączy ich losy.

19.15 (sala Sfinksa)
Nagi instynkt (2 godz. 9 min.)
thriller erotyczny, reż. Paul Verhoeven, Francja/USA 1992
obsada: Michael Douglas, Sharon Stone, George Dzundza, Jeanne Tripplehorn

Legendarny, nominowany do Oscarów i Złotych Globów thriller Paula Verhoevena był sensacją lat 90.: jednym z najbardziej kasowych i zmysłowych filmów dekady. Ikoniczna kreacja Sharon Stone – lodowatej, przebiegłej i zmysłowej blondynki – wyniosła aktorkę na hollywoodzki szczyt. Kontrowersyjny w momencie premiery film składa hołd Hitchcockowi, ale jest dreszczowcem nowego typu: odurzająco atrakcyjnym, brutalnym, pełnym mrocznego nastroju kina noir.

Detektyw Nick Curran z San Francisco ma kłopotliwą przeszłość, słabość do używek i gwałtowny charakter. Kiedy zaczyna badać zabójstwo muzyka rockowego dokonane szpikulcem do lodu, poznaje główną podejrzaną Catherine Tramell: zjawiskową, pewną siebie pisarkę i milionerkę, której powieści w niepokojący sposób przypominają prawdziwe morderstwa.

19.00 Noce i dnie
reż. Jerzy Antczak / Polska / 1975 / 170 min. – z dodatkowymi angielskimi napisami

Wprowadzenie do filmu: Emila Gondek – filmoznawczyni, współorganizatorka Festiwalu Filmowego Etiuda & Anima. Właśnie prelekcją do filmu Antczaka wywalczyła główną nagrodą na Ogólnopolskim Konkursie Prelegentów Filmowych. Oczarowała nie tylko jury, ale i publiczność, która również przyznała Emilii Gondek swoją nagrodę.

23.00 Bezgłośnie. Statyści pustyni
reż. Michał i Maciej Mądraccy / Polska / 2017 / 64 min.

Wyróżniany na największych festiwalach kina dokumentalnego w Europie film braci Mądrackich jest okazją do refleksji na temat kina, miejsca i ludzkiego losu. Po projekcji planowane jest spotkanie z autorami. 

Zadaniem uczestników jest odwiedzenie punktów gry i rozwiązanie czekających na nich zadań.

Drużyna, która zdobędzie największą liczbę punktów wygrywa.

Kinowa Gra Miejska rozpocznie się 18 kwietnia o godz. 10.00 w sali kinowej Akademii Sztuk Pięknych (Pl. Matejki 13).

Podsumowanie i rozdanie nagród odbędzie się tego samego dnia o godz. 14.00 w Kinie Sfinks (Os. Górali 5).

Punkty gry:
Akademia Sztuk Pięknych (Pl. Jana Matejki 13
Muzeum Uniwersytetu Jagiellońskiego Collegium Maius (ul. Jagiellońska 15)
Narodowy Stary Teatr im. H. Modrzejewskiej (ul. Jagiellońska 1)
Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha (ul. M. Konopnickiej 26)
Skwer Andrzeja Wajdy (Planty)
Aleja Gwiazd (Bulwar Czerwieński)

Kina studyjne:

• Kino Agrafka (ul. Krowoderska 8)
• Kino Kijów (Al. Zygmunta Krasińskiego 34)
• Kino KIKA (ul. Ignacego Krasickiego 18)
• Kino Mikro (ul. Lea 5)
• Kino Paradox (ul. Krupnicza
• Kino Pod Baranami (Rynek Gł. 27)
• Kino Sfinks (Os. Górali 5)

Liczba uczestników: 20 zespołów, od 2 do 4 osób każdy
Gra jest przeznaczona dla osób w każdym wieku.
Uczestnicy poniżej 15 roku życia muszą znajdować się pod opieką osoby dorosłej.

Zgłoszenia do gry: od 23 marca do osiągnięcia max ilości 20 drużyn, jednak nie później niż do 13 kwietnia br.

Link do formularza zgłoszeniowego oraz regulaminu gry znajdzie się na stronie www.kinoagrafka.pl oraz w social mediach kina Agrafka.